國立台灣歷史博物館：研習之餘的瑣碎花絮

國立台灣歷史博物館，2017年11月1日速寫

教師研習，最辛苦的往往是承辦學校跟主辦人，有時候是國教署發文下來要你辦，硬著頭皮也要生出來。在這種情況下，研習課程有不有趣，已是其次，因為要善意地體諒他人的辛勞；萬一遇到有趣的課程，就當是賺到。

秋陽下的十一月，台南女中挑了國立台灣歷史博物館當作研習場地，並跟當期展覽一塊成為課程內容，講題從台灣、日本的地震史，到日治時期的台灣早期音樂文獻，都是我感到興趣的人文議題。這應該是我這學期最感期待的研習之一，而且又能順便繞一下台南街頭，此等幸福，可遇不可求。

我提前一天到台南市，並在國立成功大學附近的東和路靜巷，抵達預定的民宿。這家優質實惠「南築雅室」的女主人，非常盡責親切，她仔細叮嚀每一個細節，讓投宿旅人在自助入房、退房的過程都能從容安心。她全程遠端聯繫，包括開鎖、取鑰匙，即使我根本沒見著主人，卻能獨自完成所有步驟。

民宿非常乾淨，幾乎是一塵不染，再加上這晚只有我來投宿，整個公共區域都變成我通包；中國風裝潢的客廳，變成我的移地辦公室。這讓我想到幾年前在台東市待過的民宿，同樣的家庭民宅、同樣只有我一個客人包棟；如果問我會不會害怕，我會說根本不會，這樣反而更爽。

雖然我睡的是背包客上下舖房，但已經包棟，根本沒差。主人會備妥毛巾，床邊還有插座，讓你打開夜間小燈跟滑手機，小地方就能看到貼心。另外，由於這裡屬於寧靜住宅社區，超過晚上十點就得輕聲細語，免得被隔壁鄰居叫警察。

民宿附近的光明街，有許多吃的；應該這麼說，台南最不缺的就是美食。不過我最後還是繞到另一邊的靜巷，在小東路198巷的「金湖餃子館」解決晚餐。簡易的小店，樸實的料理，老闆還會貼心跟你講「我們的燙青菜漲價」；最後我索性點了16粒。

隔天離開台南之前的晚餐，我又是吃水餃，似乎來台南就專程吃餃子的感覺。這家位於後站前鋒路上的「水餃之家」，生意非常興榮，客人絡繹不絕，連停個機車都會被義交規勸。而且店內狹小，餐桌不夠放，只能擺到人行道上；秋風吹來，也別有飲食趣味。

至於手機安裝外掛廣角鏡的好處就是，你可以把整個用餐環境都拍下來，而不是只有拍食物；像捕捉對面大叔賣力用餐、或後面探頭找座位的阿伯，就不會尷尬，而且有居民日常的感覺。不然，只拍食物是要作食譜嗎？更不用說很多人都把食物拍得很像ㄆㄨㄣ。

成大Net服飾店，2017年11月1日速寫

清晨的成大，暖陽灑落校園，漫步起來很悠哉舒服，即使我大清早就得爬起來、趕赴台南後火車站去搭乘專車接駁。在大學路上，平價服飾店Net吸引了我的目光，因為它的建築很歐風；印象中，除了彰化市孔廟對面的Net採用老屋、造型有特色之外，其他分店就只是普通的樓房。而且，它旁邊的麥當勞，還弄了一座假鐘樓；晚上行經此處，更覺美麗，即使它不是真的歐式建築。

另一個令我想要下次好好參觀的建築，也在大學路上，是成大博物館。它跟台灣著名的美術史學者蕭瓊瑞教授很有關係，當年籌設推動的階段，他就參與過。

接駁車大概走了半小時，就把我跟其他學員、以及一群台南女中的音樂班學生，送達國立台灣歷史博物館。位處安南區的博物館，周遭有些偏僻荒涼，或許跟它來自台糖公司跟順寮農場的徵收用地有關；一旦入夜，應該只剩路燈光照。不過，博物館建築構成氣派，一大片有如太陽能發電的玻璃牆面，是它強大的識別標記。

九點多的歡迎式，館長特別出席致詞。原來，承辦活動的台南女中，已經有好幾次跟他們進行館校合作，而館方也樂意提供場地，讓這場教師研習在這邊舉辦，讓博物館變成會議教室、看展覽變成互動學習。我突然想到，台北當代藝術館也曾數次跟周遭的校園合作，讓學生作品直接進館展出；相較雲林地區的文化環境，有博物館的學區真是幸福。

相較於館方研究人員的制式簡報，實地遊走館內擺設還比較令人振奮。館區啟用於2011年，但這幾年下來，我都沒聽過或知道它的存在；直到去年底，我在撰寫教科書的台灣美術史單元，尋查台灣第一位本土藝術家林朝英（1739-1816）的資料時，才發現台南有這間博物館。當時，館方正在進行林朝英的文獻展。

常設展的台灣移民歷史模型，非常壯觀精緻，簡直把歷史課本的明清時代單元都給具體呈現；當時人民的生活樣貌，蠟像都生動地傳達出來，就連船隻模型都幾乎一比一放著。負責導覽的館員，忙著帶領學員快步通過這塊區域，我根本沒辦法聽她在講什麼，因為我已經是一種驚訝張口的狀態，想好好欣賞這些史詩力作。

它確實也是史詩；關於台灣的史詩。館方給它的標題為「斯土斯民：台灣的故事」，並以時間軸的序列方式，向觀眾講述各個時代下的人民風景，以及不同統治政權下的文化與生活。像上圖就是清朝統治時期的模型跟造景，頤指氣使的官兵、流汗屈膝的移民；有沒有覺得館方製作這些場景非常用心？根本就像電影劇照！

台南西側有一大片鹽田，迄今也是遊客觀光的焦點；不過在早期，先民飽受炙日曝曬之苦，只為掙一口飯吃，根本不是逍遙的「鹽田兒女」勞動形象。

這是一個可愛的古早味擔挑，裡面放了許多舊玩古物的複製品，例如最具代表的明星花露水；現在，你還能在網拍上買到，是阿嬤界的香水名品。另外還有紙扇、糖果盒、火柴、肥皂，跟一堆阿哩阿渣的雜貨；對了！還有波浪鼓，我兒時的玩具。

日治時期的台灣街道，館方也模擬出一段景觀，感覺就像拍片現場，而這些都是擬真的棚拍佈景。其中有一個蠟像，是台灣文化協會的蔣渭水（1890-1931），恰巧我在民宿看電視的時候，公視就在播放《紫色大稻埕》，那一集有蔣渭水跟幾位台灣前輩畫家互動的橋段。

下午的研習活動，則有講師分享關於台灣文化協會時期的創作歌曲。例如蔣渭水就曾寫信給台中霧峰的林獻堂（1881-1956），附上一首自己填詞的〈台灣文化協會會歌〉，是台灣史上第一首社會政治運動的主題歌曲；屬於我這個世代的，應該就是滅火器樂團的〈島嶼天光〉。然，畢竟當年沒有錄音設備可以紀錄，因此後來的學者必須想辦法找人演唱，作法就像重新復原中世紀的聖歌；而〈台灣文化協會會歌〉的曲子，根據考證，是使用日本作曲家的作品，也就是說，蔣渭水用了別人的歌曲音階，自己重新填詞。

目前，館方正在進行「地震帶上的共同體：歷史中的臺日震災」特展，我們也一併參觀，並由策展團隊代表來解說導覽整個籌劃的設計理念；像是，宣傳視覺的意涵、意象，關於兩國的地震歷史等等。

我們跟日本一樣，都位於環太平洋地震帶上，面對地震帶來的災禍傷亡，可說是兩國共同命運；行文至此，我意識到早晨七點台灣中部又搖了一下。館方特地跟日本合作，像是千葉縣佐倉市城內町的國立歷史民俗博物館，借了他們的文件古物來台灣展示；例如這張繪圖，是日本安政江戶地震的情景，那時候是1855年11月11日，可以猜測當時屋瓦全毀、大火延燒的恐怖。

近代，日本政府盡力規劃所謂的城市疏散，包括撤離方式、避難空間等；上面這張是東京地圖，你可以看到築地市場、濱離宮恩賜庭園印在上面。還有像市區公園的避難規畫，包括偌大的上野公園，就算今日也是一樣，是民眾避難的空曠地點。由於日本遭逢太多次地震，多次重大傷亡以及火災重創城鎮，讓他們不斷更新國家救援體系的機制；不過，在中國清朝統治下的台灣，就沒有國家體制災後重建的幫助了。

1862年的台南地震，清朝政府只是發錢了事，例如家裡死了一人、發個幾文錢，國家對於災後重建束手無策，畢竟台灣在天朝皇帝的認知裡，不過彈丸小島，邊緣區域的人民只能自生自滅；日本接管台灣後，似乎就把帝國的救災體系順勢帶入台灣。在1923年的日本關東地震之後的1935年，台灣新竹、台中也發生大地震，兩地應對地震的思維、政府與民間對於資訊傳播、災後重建的方式，都比清朝「管你去死」的樣貌進步許多，而展覽也將文獻資料呈現出來，讓觀眾了解兩地在一個帝國統治之下的異同。

例如這幾張報刊，台灣地震新聞顯然就成了帝國大事。

近代的台灣921地震，對許多人根本無感，像是今天一塊參觀的台南女中學生，因為她們沒有經歷過那晚的恐怖。當年，我念國中三年級，就算過了這麼久，那種7.3強震的黑暗記憶，仍然在我腦內。而展覽則把災後的社會支持體系，鉅細靡遺交代出來，這也是這十幾年下來機制不斷努力的方向。

不論是日本311大地震，以及台灣於2016年2月6日的高雄美濃地震，兩國命運相近的災禍處境，也都努力一併改進應對的生存方式。策展團隊代表便說，地震除了傷害人們、毀壞房屋財產，一些代表著人們過去生活的記憶，包含對個人、家族或社會有著重要意義的物件，也成了救援的項目，而非僅僅有著所謂「文化資產」的東西。

它們對於災民的心靈重建意義，十分重大。「博物館作為保存文化記憶的機構，在其中扮演什麼角色呢？」因此，館方展出幾件修復成功的災民生活照片、筆記本之類的私人物品，甚至辦了失物招領活動，讓災民領回曾經在災難中消失的記憶。

此刻，我想到紐約的911國家紀念博物館（National September 11 Memorial & Museum），他們展示受難者的遺物或現場毀壞的物件。然而，他們並沒有更進一步提出修補失落記憶的策略，反之，是單純以紀念的方式來修補那座城市的傷痕。